ATÖLYEMİZDE verilen Sinema Oyunculuğu eğitiminde teknik unsurlar dublaj, kamera açısı,oyunculuk anlayışının kamera önüne uyarlanması, sanat grubu mekân, dekor, aksesuar, kostüm ve set ekibinin anlayışıdır.
Ünlü sanatçıların da belirttiği gibi uçsuz bucaksız bir yol olan oyunculuk eğitimi hayat boyu devam etmektedir. Her yeni rol, yeni yönetmenler, yeni şehirler kişiye farklı fikirler verir, dolayısıyla sanatçı kariyeri boyunca eğitilmeye devam eder.
Doğuştan gelen yeteneklerin yadsınamayacağı gibi eğitimin de gerekli olduğu bilinir. Kamera önü oyunculuk eğitimi olarak ayrılan bu eğitimde kişini kameranın önünde nasıl rol yapabileceği öğretilir.Kurslarda alınan bu eğitimin içerisinde ayrıca:
Tiyatro oyunculuğu ve film oyunculuğu arasındaki farklar
- Gözlem yapma ve değerlendirme
- Senaryo çözümleme
- Rol çalışması
- Kamera ve ışık
- Cast seçimi nasıl yapılır?
- Sinema tarihi ve çekim teknikleri gibi konular da vardır.
BAŞARILI BİR KAMERA ÖNÜ OYUNCULUĞU İÇİN ALINMASI GEREKEN DERSLER:
-
- Ses,
- Nefes,
- Hareket,
- Doğaçlama,
- Beden dili,
- Tiyatro tarihi,
- Oyunculuk teknikleri,
- Rol Çözümlemesi, Rol (jest-Mimik)
- Karakter analizi,
- Senaryo okuma,
- Devamlılık takibi,
- Artikülasyon-Fonetik,
- Durum analizi
Bir sinema oyuncusu bunların hepsi ile iletişim-bağ kurduktan sonra oynamalı, aynı anda hem yönetmenin rejisini, hem kamera açısını, ışık açısını, mikrofon uzaklığını vs. hesaba katarak oynamalı. Hareket ve duygu devamlılığını tutabilmelidir.
"Reklam Dizi ve Sinema Oyunculuğu" Eğitim içeriği
Gönül ACAR
- Senaryo analizi, rol ve karakter biyografisi, film çekimi esnasında kamera,
- Diyalekt ve diyalektin getirdiği beden dili
- Role girmek, rol içinde durmak (role empathy), oyun devamlılığı, kamera önünde aynı duyguyu defalarca oynayabilmenin sağlanması,
- Senaryo ezberleme teknikleri
- 9 hafta içinde çekilen senaryolar (3 senaryo) kamera önünde yapılmaktadır ve öğrencilerle birlikte Gönül ACAR tarafından seyredilmekte, çekilmiş olan senaryo çekimlerinin geri bildirimleri verilmektedir.
- Gönül ACAR mezun olup sertifikasını alan ve auditiona (deneme çekimi)'ne girecek olanlara öğrencilerine ücretsiz koçluk yapmaktadır.
- Kanallar Yöntemi
- Sahnede ve kamera önünde rol kişisi (karakter ve tip) inşa etmek
- Beden – Zihin, Oyun ve İşçilik Hazırlıkları
- Hareket Kaliteleri ve Aksiyon
- Beden ve Ses Merkezleri
- Doğaçlamalar
- İmge, Atmosfer, Enerji Kaliteleri ile Çalışmalar
- Zaman, Mekan, Obje, Ritim Çalışmaları montaj ve sinema dili.
- Metnin Zorunluluklarının Saptanması
- Seçimler, Seçim Yaklaşımları
- Çekim Unsurları (Kompozisyon, Işık, Ölçek, Dekor. vs.) ile Oyuncunun İlişkisi
- Oyuncu Montajı ve Seyirci Dramaturjisi oyuncu ve yönetmen üçlüsü arasında ki konuşma dili (jargonlar)
Diksiyon eğitimi
Diksiyon, retorik, proksemiks ( ilişkiyi ölçen teknik ), artikülasyon, duruma göre vurgu ve tonlama, seslendirmeye (dublaj) hazırlık çalışmaları.
Ses eğitimi
Oyunculuğa yönelik, diyafram geliştirme ve sesin-bedenin doğru kullanımını hedefleyen egzersizlerden oluşur.
Eğitim Saat ve Süresi: (9 Hafta) (HAFTADA 2 SAAT)
Toplamda ( 9 hafta ) olmak üzere 180 Saat (olması gerekirken çoğu zaman Gönül Hocamız'ın dersleri öğrencilerin daha iyi öğrenebilmesi için uzattığı veya ek ders günü ile uzayan saatler olağan bir durumdur.)
Eğitim bittikten sonra, Atölyemize ajans ve yapımcılardan gelen oyunculuk projelerinde, aranan karakterlere uygun olan mezunlarımızı sunuyoruz, çalıştığınız bir ajans yok ise ajans önerisinde bulunuyoruz. Bir projeye girdiğinizde de oyuncu koçluğunuz Usta oyuncu ve Eğitmen Gönül ACAR tarafından yapılmaktadır.
